QUÉ DEBE TRANSMITIR LA IMAGEN PERSONAL DE UN ARTISTA

Cualidades de la imagen personal de un Artista

El artista a la hora de vivir del arte debe transmitir una imagen personal que esté alineada con su persona y con el arte puntual que desarrolla.

Desde mi trabajo como coach de Artistas te expongo aquí las cualidades que deberías transmitir para poder vivir del arte e incrementar tus ingresos.

• Constancia
• Originalidad
• Estilo
• Innovador
• Único
• Diferente
• Auténtico

Para lograr esto debes buscar y encontrar tu propio estilo pero teniendo en cuenta lo que buscas que las personas perciban de vos.

A la hora de construir tu imagen personal como artista considero de vital importancia tener en cuenta lo siguiente:

Cuando comunicamos se involucran la imagen con nuestras palabras y nuestro lenguaje corporal. Estos 3 dominios deberían estar alineados para que tu mensaje suene contundente y auténtico.

Te propongo aquí que te hagas la siguiente pregunta:

¿Qué puedo hacer y no estoy haciendo para mejorar mi imagen y transmitir las cualidades mencionadas aquí?

Si quieres explayarte en este tópico fundamental te recomiendo que leas el libro de Tom Peters “Usted como Marca” que te será sumamente útil para conocer más conceptos e ideas sobre la imagen personal de un artista.

Por otro lado, si te interesa investigar más en profundidad la forma de hacer que tu emprendimiento o negocio artístico crezca puedes descargar de forma gratuita el ebook: “Cómo generar $$$ con tu Arte. Las 5 Estrategias” desde http://www.comovivirdelarte.com

Te saluda Nahuel García Buscemi, Creador de ComoVivirDelArte (CVDA). http://www.comovivirdelarte.com

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COMO GENERAR Y MANTENER LA PASIÓN PARA VIVIR DEL ARTE

La pasión es un componente necesario a la hora de vivir del arte. Muchos artistas me manifiestan que por momentos pierden esa pasión por el arte y no saben cómo volver a encontrarla.

Te expongo aquí 4 ideas para generar y mantener esta pasión:

• Todos los días, al despertarte, durante unos minutos visualízate viviendo de tu arte. Siente la alegría de hacer el arte que amas y experimenta esa sensación como si lo estuvieras llevando a cabo realmente.
• Planifica acciones diarias para enfocarte en crecer en tu negocio de arte. En este punto veo que la mayoría de los artistas se enfocan en crecer como artistas pero no en que su emprendimiento o negocio artístico crezca. Con respecto a este tópico, para no estresarte ni sentirte agobiado/a te propongo que hagas 1 acción (sólo 1) todos los días para que tu negocio crezca y generes más ingresos con el arte que amas.
• Busca un coach/consultor para artistas que te asista y ayude si no puedes hacerlo solo/a. Es importante que busques ayuda y puedas contactar a las personas indicadas, en cuanto a conocimiento y expertise, para que te asistan a lograr tus metas artísticas. De esta forma llegarás más rápidamente a cumplir tus sueños artísticos.
• Crear hábitos diarios para lograr vivir del arte. La mayoría de los artistas exitosos, realizan ciertos “rituales” al comenzar su día, como salir a correr, escuchar música motivadora, leer 20 minutos un libro con información interesante y contenido valioso para poder acercarte a tu meta. Te propongo aquí que profundices, en tu caso, y respondas esta pregunta: ¿Cúal sería el hábito que te haría falta incorporar para lograr vivir del arte?

Lo más importante que quiero destacar es que la pasión puede ser generada y mantenida si estas en conexión con tu sueño de vivir del arte.

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Te saluda Nahuel García Buscemi, Creador de ComoVivirDelArte (CVDA). http://www.comovivirdelarte.com.ar

APRENDE A ALINEARTE CON TU SUEÑO ARTÍSTICO: 4 CLAVES

Es importante para lograr tus sueños artísticos profesionales que puedas alinearte con ellos. Este artículo te brindará herramientas y tips para alcanzar tu sueño artístico y vivir del arte con éxito:

• Para que un sueño se convierta en realidad debe transformarse en meta: Una meta debe ser clara y tener una fecha tope de concreción. Coloca ahora mismo una fecha para realizar una acción concreta que te acerque a tu sueño.

• Todos los días, al levantarte, cierra los ojos unos momentos y visualiza que has concretado tu sueño artístico.¿Cómo te sientes al haberlo concretado? ¿Cómo pudiste lograrlo? Esto hará que puedas enfocarte con más potencia en el logro de tu sueño artístico.

• Desglosa ese Sueño/Meta en acciones puntuales. Cada día lleva a cabo acciones que te acerquen a la concreción de tu sueño artístico. Desarrolla un plan y para esto te propongo que escribas 7 acciones y realices 1 acción por día durante una semana.

• Siente pasión, no sólo por tu sueño, sino por lograrlo. La pasión es una fuerza muy poderosa que te lleva a la acción y que te motiva para acercarte a tu sueño.

Para terminar comparto contigo este breve cuento de Anthony de Mello:

• ¿Y cuándo piensas realizar tu sueño? – Le preguntó el maestro a su discípulo.
• Cuando tenga la oportunidad de hacerlo. –Respondió este. El maestro le contestó:
• La oportunidad nunca llega. La oportunidad ya está aquí.

No esperes más para lograr tu sueño artístico. El momento es hoy, ahora, en este preciso instante.

Te saluda Nahuel García Buscemi, Creador de ComoVivirDelArte (CVDA). http://www.comovivirdelarte.com.ar

3 TIPS PARA VENCER EL MIEDO AL FRACASO EN EL ARTE

«Hay algo peor que fracasar, no haberlo intentado»

El miedo al fracaso es uno de los frenos-miedos más comunes en los artistas. ¿Te parece sorprendente que aunque queramos el éxito nuestra primera preocupación es no fallar?

El dolor de fracasos pasados perdura, sin embargo de cada fracaso se aprende algo. El crecimiento en el arte está íntimamente relacionado con los fracasos que hayas tenido. El fracaso produce aprendizaje, sin embargo, ¿Por qué vemos el fracaso como algo terrible?

Nuestros egos han sido entrenados por la escuela, la sociedad, y los padres a que el fallar es algo por lo cual deberíamos estar avergonzados. Pensamos: “Si fallo, me veré como un tonto”. Este proceso de pensamiento continúa subconscientemente. Esta es una de las mayores causas de postergar lo que realmente amamos, como un proyecto artístico.

En el arte, luego de haber realizado una obra de éxito, este miedo vuelve a aparecer: ¿Podré hacer otra obra exitosa o fracasaré en el intento?

Considero que la clave aquí radica en la forma de ver el fracaso como tal. Te propongo que tomes un “fracaso” como una nueva forma de aprender que hay que hacer o que no hay que hacer.

Te propongo aquí 3 tips para atravesar este miedo y que no te paralice:

1) Elimina de tu vocabulario la palabra “fracaso”. Las palabras que usamos predisponen nuestros pensamientos y nuestras emociones.

2) Interpreta el fracaso como un nuevo escalón subido hacia tu sueño o meta. En sí el fracaso es una interpretación de algo que sucede: “Si no alcanzo el éxito como artista seré un fracasado”. Las interpretaciones no son más que interpretaciones, no son “verdades”.

3) Escribe en un papel lo que significa el miedo al fracaso para ti y lo que te produce internamente. No debe tomarte más de 15 minutos este ejercicio. Te generará un mayor autoconocimiento interno sobre este miedo personal como artista.

Para terminar te dejo esta pregunta:

¿Cómo puedes vivir del arte y sentirte plenamente sin miedos?

Para ayudarte a responder esta pregunta puedes descargar gratuitamente el libro “Cómo generar $$$ con tu arte: Las 5 Estrategias” desde http://www.comovivirdelarte.com.ar

Te saluda Nahuel García Buscemi, Creador de ComoVivirDelArte (CVDA). http://www.comovivirdelarte.com.ar

3 CLAVES PARA SACAR EL MÁXIMO PROVECHO DE LAS REDES SOCIALES CON TU ARTE

La dimensión que tienen las redes sociales y el uso de internet a la hora de comunicar y mostrar el arte cada vez juega un papel más preponderante.

Hay más de 70 redes sociales mundiales para distintas personas con intereses diferentes. Hoy, facebook está formado por mil millones de personas-usuarios. Esto convierte a facebook en el 3er país más grande del mundo.

Hay 3 claves a tener en cuenta para decidir en qué red social te conviene realizar acciones de comunicación con tu arte:

• ¿Están en esta red social tus potenciales clientes?

Si tu arte está enfocado a los niños te recomiendo buscar una red social que se enfoque en ese tipo de público.

• ¿Qué estrategia es la mejor para utilizar en esta red social?

Cada red social tiene distintas características, formas de uso y funcionalidades. Analiza la que más te será útil para tu arte.

• Haz foco en una sola red social.

Como dice el refrán: “El que mucho abarca poco aprieta”. Conviene enfocarse en una sola red social y realizar acciones puntuales planificadas para lograr objetivos artísticos claros.

En la actualidad está cambiando la forma de relacionarse de las personas. Cada vez son más los usuarios que usan internet y realizan negocios virtuales. Como artista tienes aquí un gran mercado para explotar del que puedes lograr rendimientos muy altos con inversiones muy pequeñas.

Este momento es revolucionario en cuanto al uso de redes sociales para promover tu arte. No esperes más, el momento de utilizar las redes sociales para propulsar tu arte de forma exponencial ya llegó.

Para terminar te dejo una pregunta poderosa: ¿Cómo puedes propulsar tu arte exponencialmente con la red social adecuada y disfrutar del proceso?

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EDUCACIÓN FINANCIERA PARA ARTISTAS: 3 CLAVES

educacion financiera para artistas

La educación financiera es un tópico de gran relevancia para cualquier artista, sin embargo, no se enseña en ningún colegio ni escuela.

Te comento aquí 3 claves para que financieramente el artista esté en armonía:

+ Ahorra el 10% de tus ingresos: De tus ingresos totales se recomienda guardar para ahorros el 10%. De esta forma, cuando la economía no sea tan buena, tendrás un salvavidas guardado.

+ Invierte el 10% de tus ingresos en mejorar como artista integral: Al margen de ahorrar el 10% de tus ingresos, aquí hay que hacer foco en invertir otro 10% para que tu emprendimiento artístico siga creciendo y mejorando.

+ No gastes más de lo que tienes o puedas afrontar: Si no te alcanza lo que tienes debes generar más. No es bueno endeudarse para seguir estando siempre igual.

Tu dinero debes administrarlo de la mejor manera para poder acercarte a tus sueños. El dinero por sí solo no es ni bueno ni malo, a veces se usa mal y a veces se usa bien. El responsable de cómo lo gastes y administres sos vos.

Pregunta Poderosa para que respondas: ¿Qué podés hacer para generar más ingresos con tu arte?

Si te resulta difícil responder esta pregunta, puedes descargar gratuitamente el libro: «Cómo generar $$$ con tu Arte: Las 5 Estrategias» desde mi página web.

Te saluda Nahuel García Buscemi, Creador de ComoVivirDelArte (CVDA). http://www.comovivirdelarte.com.ar

CUANDO LA PROTESTA ES ARTE

Descansando y leyendo veo en este artículo titulado «Cuando la protesta es Arte» una nueva forma de enfocar el arte que quiero compartirla con vos.

Muchas veces, los artistas buscan crear obras que trasciendan y que, en lo posible, sacudan a las personas. «Acción Urgente» es una muestra que reúne las acciones colectivas de artistas de Sudamérica, que irrumpieron en el espacio urbano de sus países para manifestar reclamos, desde los 90 hasta la actualidad. Innovar siempre es posible.

¿Cómo podrías utilizar tu arte de una forma en la que nadie antes lo haya hecho?

Si respondes esta pregunta tendrás una acción única que te propulsará exponencialmente como artista.

Equipo de CVDA
http://www.comovivirdelarte.com.ar

LA IMPORTANCIA DE UN BUEN NOMBRE ARTÍSTICO

El nombre artístico es fundamental para poder ser encontrado por tus clientes potenciales en internet.

Conversando con Ricardo Palmieri, especialista en redacción de contenidos y publicidad, hablamos de la importancia del nombre que uno utiliza como profesional.

Me comentaba Ricardo que es interesante ver cómo seleccionan su nombre los artistas. Lo hacen en base a estos tres prinicipios:

+ Ser fácilmente recordable
+ Ser fácil de escribir
+ Poseer singularidad

Con estos ejemplos que nombro a continuación expondré mejor estos 3 items: Un nombre como “Mariano Martinez” (actor) no tiene esa singularidad, puede haber otra persona que se llame igual. “Marcela Kloosterboer” (actriz) tiene un apellido demasiado complicado y difícil de escribir. Un buen ejemplo que cumple con los 3 items es el caso Adrián Kirzner Schwartz (actor y productor) cuyo nombre artístico es “Adrián Suar”. En este caso se suprimió el primer apellido y se utilizó el segundo teniendo en cuenta la fonética, pronunciación y su fácil escritura.

¿Tu nombre artístico cumple con estos 3 requisitos arriba mencionados?

Usa tu creatividad y a la hora de pensar en cuál será tu nombre artístico te propongo que tengas en cuenta estos tips.

Te saluda Nahuel García Buscemi, Creador de ComoVivirDelArte (CVDA). http://www.comovivirdelarte.com.ar

ARTE JUGANDO CON TIEMPOS Y AGUA?

En la Estación de Osaka, en Japón, puede verse este arte con agua “Waterfall”.

Aquí se juega con distintos tiempos y dejando caer agua formando así diferentes figuras.

El avance de la tecnología promueve este tipo de arte.

La ilusión visual que genera causa un buen impacto para el ojo humano.

Una vez más la innovación se conjuga con el arte.

¿Cómo puedes innovar en tu arte?

Equipo de CVDA
http://www.comovivirdelarte.com.ar

EL ARTISTA DEL CORTE DE REMERAS?

Adam Saaks, también llamado “El Artista del Corte de Remeras” ha generado una nueva tendencia en la moda femenina. Simplemente con una tijera realiza diseños de vestuario únicos e inigualables.

Por su originalidad, el cantante del grupo del momento LMFAO utiliza su habilidad para que corte sus remeras.

Una vez más, el talento y la creatividad se unen y conjugan un nuevo estilo. Este Artista y su manera de mostrar su arte nos deja un mensaje claro: ¡El que se propone algo hace lo necesario para concretarlo!

¿Qué te gustaría proponerte para maximizar tu arte?

Equipo de CVDA
http://www.comovivirdelarte.com.ar